Réalisme contemporain
« L’art est le reflet que renvoie l’âme humaine éblouie de la splendeur du beau. » – Victor Hugo
Si plusieurs artistes deviennent volubiles face à leurs œuvres à contrario, d’autres ne le sont pas du tout. Eduard Gurevich est l’incarnation de la discrétion. Cela me donne à penser au merveilleux peintre feu Jacques Hurtubise (1939-2014), une sommité de l’art du Québec qui, face aux journalistes le questionnant sur le sens de sa peinture flamboyante, se mettait en colère en leur disant qu’il avait peint !
Comme si le reste ne lui appartenait pas. Bref, il affirmait qu’une œuvre doit se défendre par elle-même sans jamais tomber dans les théories alambiquées et les discours vaseux. Dès lors, parlons d’un coup de cœur percutant. Aussi, en se frottant les rétines sur les tableaux de Gurevich, du coup, nous comprenons. Il y a communication sans vergogne. Aucuns discours ni entourloupettes savantes. Le spectateur perçoit, reçoit et s’émeut ! D’où le discernement de l’importance du parcours de vie.
April’s Adventure, acrylique sur toile, 30 x 30 po
Texte de Michel Bois
Eduard Gurevich est représenté par la Galerie Québec Art, 27 et 40, rue Notre-Dame, Québec, Qc, Canada – 418 692-8200
Si plusieurs artistes deviennent volubiles face à leurs œuvres…
Nouvelle figuration
« Mes coups de pinceau débutent dans le néant et ils se terminent dans le néant. Entre ces deux moments, vous trouvez l’image. » – Karel Appel
Les œuvres de Caine Harris à la Galerie Québec Art demeurent « l’inattendu » d’un formidable « cadeau » de création à Québec. Rien à voir avec le « convenu » exposé à outrance dans les galeries environnantes. Que l’on parle du choix des collectionneurs ou du goût des touristes de passage, encore faut-il pour une galerie oser présenter des produits inusités de qualité incomparable. Très loin du décoratif et de l’illustration insipide et racoleuse, les œuvres de Caine Harris sont d’un calibre extrême d’expression. Fier Nouveau Brunswickois. Autodidacte. Et génial !
21 x 17 po
Texte de Michel Bois
Caine Harris est représenté par la Galerie Québec Art 27 et 40, rue Notre-Dame, Québec. QC 418-692-8200
Les œuvres de Caine Harris à la Galerie Québec Art…
À découvrir
« Nos souvenirs s’effacent avec le passage du temps, et qu’est-ce que la mémoire elle-même, sinon un acte d’imagination ? » – Lindsay Clarke
Une atmosphère feutrée. Des lumières tamisées au fard délicieusement décanté. Un mobilier victorien d’une autre époque un brin suranné. Nous voilà dans le jardin secret de la peintre Sophie Lévesque. Là où s’épanouissent les souvenirs, les sentiments et les visions intimes à exprimer. Parlons de temps décomposé comme autant de parcelles de vision. Ici, une fenêtre en œil-de-bœuf, une chaise ou une table en pleine dislocation de mouvement.
Sophie Lévesque jongle avec les notions d’espace et du passage du temps, comme d’autres avec les formes. Bref, elle sait reconstruire un univers autour d’objets dont elle donne un point de vue particulier tout à fait fascinant.
Une journée dorée, huile sur isorel, 24 x 36 po
Texte de Michel Bois
Sophie Lévesque est représentée par la Galerie Québec Art, 40, rue Notre-Dame, Québec 418-692-8200
Une atmosphère feutrée. Des lumières tamisées…
Profil d’artiste
La meilleure des peintures repose toujours sur une organisation voire une construction solide et équilibrée entre les formes et les couleurs. Sous chacune des œuvres de Nathalie Lapointe se retrouve une structure classique du savoir composer. Portraits. Ombres et lumières. Compositions axées sur les tiers de l’espace du tableau.
Connaissances touchant à la théorie savante des couleurs. Transparences de l’huile épousant le grain de la toile. Travail sensible à la spatule. Et j’en passe tant l’expérience est grande. Fascinée par les atmosphères et les édifices en hauteur, voici qu’elle s’aventure du côté des châteaux médiévaux s’accrochant à la précarité des falaises. Merci Nathalie Lapointe !
Summer Shades, huile sur toile, 36 x 18 po
Texte de Michel Bois
Galerie Québec Art, 40, rue Notre-Dame, Québec, Qc 418-692-8200
La meilleure des peintures repose toujours…
Portrait de galerie
« Le plus beau des métiers, c’est de vivre de sa passion. » – François Salvat de Montfort
Il y a vingt-sept ans, France Marcotte faisait sans grande curiosité la visite d’une galerie d’art lorsque survient sur les cimaises un coup de cœur pour un tableau de Normand Hudon. Il s’agissait d’un prêtre prenant plaisir à glisser avec des enfants sur une pente enneigée.
« J’avais le sourire fendu d’une oreille à l’autre, » aime à se souvenir France Marcotte, encore sous le charme de l’acquisition de cette première œuvre. « Tout était parfait : attitude respectueuse du galeriste pendant qu’il témoignait de son admiration contagieuse pour la création de Normand Hudon. Je n’avais aucune notion d’art. Je me suis mise à lire Magazin’Art et à courir les galeries.
Bruno Côté, Canadian Dreamscape, oil, 24 x 36 po
Texte de Michel Bois
Galerie Douce Passion, 42A, rue Notre-Dame, Québec
418-648-9292
Galerie Québec Art, 40, rue Notre-Dame, Québec et 27, rue Notre-Dame (Place Royale), Québec
418-692-8200
Il y a vingt-sept ans, France Marcotte faisait sans grande curiosité…
Artiste venue d’ailleurs
« La vocation, c’est avoir pour métier sa passion. » – Stendhal.
Sur les cimaises de la Galerie Québec Art, rue Notre-Dame à Québec, un véritable bijou de création s’offre à vous. Les Chinois, les Vietnamiens, les Japonais comme les Américains, les Français, les Canadiens, bref un large public sait reconnaître l’originalité et le célèbre.
Parlons ici d’œuvres plus que formidables : soit d’un esthétisme, d’une ingéniosité et d’un savoir-faire louvoyant sur les frontières des métiers d’art et de l’art visuel. Le tout au profit d’une vision et d’une sensibilité extrême venue d’ailleurs, s’entend.
Grudge, papier tissé, 7 x 5 po
Texte de Michel Bois
I-Chun Jenkins est représentée par la Galerie Québec Art, 40, rue Notre-Dame, Québec (Québec) 418 692-8200
Sur les cimaises de la Galerie Québec Art, rue Notre-Dame à Québec…
À découvrir
Si les créations de Nancy Létourneau empruntent une multitude de directions dont il peut paraître ardu d’en déceler les liens, cette variété trouve son sens quand on s’attarde à sa démarche artistique. Profitant d’une formation en design graphique sur laquelle elle pourrait s’appuyer, elle choisit plutôt d’aborder la peinture en faisant taire le rationnel afin de céder la place à l’hémisphère cérébral gauche pour orienter chacun de ses gestes.
Tout perfectionniste tributaire d’un contrôle constant de sa volonté se verrait affronter un défi de taille suivant ce mode de fonctionnement. Pour elle, ses émotions, même les plus secrètes, constituent un puits d’idées dans lequel elle plonge pour atteindre une profondeur propre à exprimer ce qui habite son âme. Au départ, une simple attirance pour explorer un nouveau matériau ou une nouvelle technique l’amène à s’avancer sur cette voie, mais toujours d’après une approche intuitive délivrée de toute attente. Bien sûr, une intention générale peut être à l’origine de ses envies, mais Nancy Létourneau ne s’enferme dans aucune limite, encore moins celle du vouloir. « Je cherche à éviter d’être préoccupée par l’espoir d’un résultat précis, ce qui empêcherait la libre circulation de l’énergie en moi. C’est un acte de confiance et de lâcher-prise qui m’amène toujours à une destination répondant à mon unicité, même si à priori, j’en ignore le point d’arrivée, » précise-t-elle.
Fusion (Série Au jardin)
Texte de Lisanne Le Tellier
Site de l’artiste : www.studiopixels.net
Si les créations de Nancy Létourneau empruntent une multitude de directions…
Formes volume et espace
Tels de petits écrins précieux, l’art délicat de Sandra Veillette capture l’éphémère beauté de la nature. Recueillies avec émotion et assemblées avec sensibilité, ces œuvres organiques uniques sont montées sur des aimants, permettant de les exposer de façon originale et modulable.
Dès son enfance en Abitibi, Sandra Veillette côtoie une nature immense. Celle des cartes postales du Canada : la forêt, les cieux, la faune. Élevée par ses grands-parents, elle accompagne son grand-père, homme de nature, à la pêche et fait de la motoneige sous la pleine lune. Le silence et la lenteur l’obligent à apprendre l’observation. Elle collectionne déjà des pierres et boutons de fleurs séchées. À l’âge de onze ans elle déménage à Montréal et entre au pensionnat. Sous la guidance des religieuses, elle touche à diverses formes d’art appliqué : poterie, émail, fusain. Elle se défend bien en dessin et considère brièvement le dessin de mode.
Petit plaisir
Texte de Isabelle Gauthier
Représentée chez :
Galerie Québec Art (exclusivité pour Québec)
Balcon d’Art, Saint-Lambert
Musée Colby-Curtis, Stanstead
Tels de petits écrins précieux, l’art délicat de Sandra Veillette…
Sur la cimaise
« La mode se démode, le style, jamais. » – Coco Chanel
C’est en dessinant puis en modelant les formes en papier sur des mannequins que le styliste a su développer ses idées afin de matérialiser ses désirs et visions. Cela, toujours d’un jet premier. Idem quant à la confection des dessins et sculptures.
Traces de la craie ou filets d’encre sur les papiers fins de la Chine ou du Japon. Silhouettes de personnages obligeant par l’amalgame des lignes en mouvement aux multiples déclinaisons des yeux. Du dessin à la sculpture, le designer vestimentaire fait fi des règles et des conventions afin de plonger dans l’abondance des savoirs et des acquis venus par le partage culturel. Fidèle à son leitmotiv de vie : toujours faire reculer les limites de la création. Abonnez-vous au contenu de notre site internet pour lire ce texte. Subscribe to our Website content to read more
Texte de Michel Bois
Jean-Claude Poitras à la Galerie Quebec Art 40, rue Notre-Dame, Québec, Qc.
Du dessin à la sculpture, le designer vestimentaire fait fi des règles et des conventions…
Réalisme contemporain
« L’art ne vient jamais se coucher dans les lits qu’on a faits pour lui. » – Jean Dubuffet
Voici les mots avec lesquels m’a reçu Michel Blouin en sa demeure de l’Île d’Orléans. Une sorte d’avertissement, en somme. Mais pour mon plus grand plaisir ! Car l’artiste ne fait pas dans le convenu du déjà-vu. Pour ce faire, il a largement lu sur l’art et a vu beaucoup d’expositions ici comme à l’étranger. Il s’est fait une idée limpide quant à l’authenticité de l’expression personnelle en arts visuels.
Peintre autodidacte au talent indéniablement singulier, poète, musicien, il fait bon d’entendre le peintre parler d’art spontané, sans prétention au savoir académique, et évoluant en dehors de normes esthétiques. Dubuffet parlerait d’art « brut», ou d’œuvres « médiumniques ». Comme s’il s’agissait d’un diamant dont nous aurions à polir les facettes afin d’atteindre à la plus grande luminescence, propre en chacun de nous. Abonnez-vous au contenu de notre site internet pour lire ce texte. Subscribe to our Website content to read more
Bien appréciées et présentes sur la scène européenne, c’est à la Galerie Québec Art à Québec que les œuvres de l’artiste Michel Blouin trouvent une niche et son lot de collectionneurs les plus avisés.
Texte de Michel Bois
Michel Blouin est représenté par : Galerie Québec Art, 40, rue notre-Dame, à Québec. tél : 418 692-8200
« L’art ne vient jamais se coucher dans les lits qu’on a faits pour lui. » – Jean Dubuffet…
Clin d’œil
« Toute oeuvre se situe au confluent d’une réalité perçue, d’un sentiment et d’une énergie à rendre sur la toile. » – George Perec
Tantôt d’une sensibilité toute en douceur. Tantôt d’une énergie, extrême. Magistral est le terme qui vient à l’esprit devant les tourbillons de couleur sur les toiles grand format de Dage. Une épithète qui ne s’applique qu’aux réels créateurs. Surtout que l’artiste contribue de manière personnelle à la démonstration effervescente de notre époque si liée à la vitesse, au mouvement et à l’instantanéité du moment. D’ailleurs ses personnages et autres sujets sont choisis en fonction de l’émotion et de l’énergie que la peintre saura faire rayonner bien au-delà de l’illustration servile et du confort de la technique d’une automate.
Abonnez-vous au contenu de notre site internet pour lire ce texte. Subscribe to our Website content to read moreTexte de Michel Bois
Présente au sein de collections privées au Québec, au Canada, en Australie, aux États-Unis et aux Émirats arabes unis, Dage est représentée par la Galerie Québec Art, 40 rue Notre-Dame, Québec, Canada. Tél : 418-692-8200
Tantôt d’une sensibilité toute en douceur. Tantôt d’une énergie, extrême. Magistral est le terme qui vient à l’esprit devant les tourbillons de couleur sur les toiles grand format de Dage…
Quand? 11 février 2016 de 18h à 21h
Où? Galerie Québec Art, 40 rue Notre-Dame, Québec, Qc, G1K 8A5 – 418.692.8200 – [email protected]
Cours d’initiation à la peinture et soirée animée par Rachel Boisvert, artiste-peintre
En prime vous repartez avec votre oeuvre à la fin de la soirée!
Informations:
Galerie Québec Art
418.692.8200
[email protected]
Cours d’initiation à la peinture et soirée animée par Rachel Boisvert, artiste-peintre…