Magazin'Art

Réalisme contemporain

Céline Martel

La zenitude des œuvres

Réalisme contemporain

Les toiles de la peintre sont à la fois abstraites et figuratives. Ici, un trait ou une silhouette à peine suggérée. Là, une maison, un personnage, un arbre, une bicyclette, un oiseau. Toute en douceur, l’écriture de Céline Martel n’en n’est pas une de transitions brusques. Aussi ses œuvres aux atmosphères si tendres semblent vouloir bercer le spectateur, telles de véritables paraboles picturales comme un appel à la sérénité. Un art inspiré !

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Par Marie-France Bégis

Pour voir les oeuvres de Céline Martel :

celinemartel.com

Instagram: celinemartelart

Galerie Urbania: arturbania.ca/celine-martel/

Galerie d’art de Miss Rey: lagaleriedemissrey.com

Exposition virtuelle Rendez-vous Art contemporain:

rendez-vous-art-contemporain.com/

Les toiles de la peintre sont à la fois abstraites et figuratives…

Réalisme contemporain

François Haguier – Paysages intérieurs

Créateur aux inspirations diversifiées, François Haguier allie technologie et techniques classiques pour nous faire visiter son univers qui se décline en trois styles aux signatures visuelles bien définies. À ses débuts, la lumière s’ajoutait à ses œuvres avec un tube de blanc titane, désormais la lumière est découverte par grattement. Génial !

 


François Haguier dans sa galerie.


Sur la baie, acrylique sur panneau de bois, 20 x 20 po


Tamise, acrylique sur panneau de bois, 24 x 24 po

 

Représenté chez :

Galerie Courtemanche (Magog)

Galerie 806 (Tremblant)

Galerie Arts Versus (Sherbrooke)

 


 

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Créateur aux inspirations diversifiées, François Haguier…

France Houle

Quand la matière est le sujet

Réalisme contemporain

« Aucune matière ne peut être intelligible sans ombre et lumière. Ombre et lumière sont issues de la lumière. »
— Léonard de Vinci

La peinture matiériste et abstraite de France Houle, repose sur un dialogue entre la couleur et la matière. Dans cette approche non académique de la peinture, la surface du tableau est traitée comme une peau, avec ses coutures, ses cicatrices et ses tensions, l’artiste n’hésitant pas à faire usage de raclures, griffures, lacérations et déconstructions.

Papiers, tissus, enduits, métal oxydé, huile, encre et acrylique sont ajoutés sur la toile et travaillés dans leur texture et leurs abrasions ou érafflures obtenues par le passage de l’ensemble sous une presse d’où ressurgiront les états rayonnants de la matière par une luminosité de couleurs inusitées.

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Texte de Michel Bois

France Houle est représentée par la Galerie Kaf Art 9367, rue Lajeunesse, Montréal
514 260-0591

La peinture matiériste et abstraite de France Houle, repose sur un dialogue entre la couleur et la matière.

Valerie Kent

Son art est sa route de la soie

Réalisme contemporain

« La peinture est ma vocation et une des grandes passions de ma vie. Peindre ne m’a jamais paru un travail, mais plutôt un très grand plaisir et un défi à relever, une série d’énigmes à résoudre. Je suis d’avis que la Police de l’art n’existe pas et que je peux expérimenter, improviser et créer à ma guise et, quel que soit le résultat, c’est le processus qui compte vraiment, alors tout va très bien pour moi. Je crois également qu’il n’y a pas de mauvais tableaux : ils ne sont tout simplement pas encore terminés. » – Valerie Kent.

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La peinture est ma vocation et une des grandes passions de ma vie. Peindre ne m’a jamais paru un travail, mais plutôt un très grand plaisir et un défi à relever…

Michel Soulières

Aux autres de voir

Réalisme contemporain

« L’oeuvre abstraite surgit dans sa dimension du temps dans son temps. Mais elle devient seulement oeuvre d’art par ce qui échappe à l’artiste… » – André Malraux

Michel Soulières peint par passion. Sans trop savoir pourquoi, il lui faut combler ce besoin à la limite de la compulsion. Durant son sommeil, il rêve aux plaisirs de peindre. Le matin, avant de faire le déjeuner pour ses enfants, il se lance à la poursuite des oeuvres imaginées durant la nuit. Puis ce sera après le boulot, les samedis et les dimanches. Bref, tous les moments libres où il n’agit plus à titre de peintre en bâtiment, de prime abord, métier exercé pour suppléer aux nécessités du quotidien et où il excelle en ce qui a trait aux faux finis de marbre et de granit. Des travaux toujours en des lieux prestigieux et de grandes dimensions, s’entend !

Par contre, pensons à un atelier à l’espace minimaliste, installé à même le logis familial. Cela, même si l’acte de peindre se fait physique pour Michel Soulières : l’intensité des couleurs projetées par la spatule s’apparentant à un exutoire dont le peintre seul sait reconnaître le moment de la finalité.

Donner contenance à sa vie par l’abstraction

Il sait dessiner des paysages réalistes, sentis, porteurs des beautés de la nature depuis la tendre enfance. Il sait recréer les effets des lumières des reliefs montagneux, également des reflets aquatiques virevoltants des cours d’eau. Et tout autant l’émerveillement de l’oeil au contact des aurores boréales du Nunavut, là où il passe une partie de l’été sur les chantiers pour gagner le pain et le beurre de ses quatre enfants. Or c’est par l’expression de l’abstraction qu’il trouve l’accomplissement.

Artiste autodidacte, ivre de liberté, on devine l’insoumis aux règles scolaires du « comment créer » ; son art procédant avant toute chose de l’intime et du soi personnel. Natif de Lévis, à la fin de l’adolescence, son frère, aussi artiste, l’accueillit à Joliette. Ce qui lui facilita plusieurs escapades vers Montréal, qui lui auront fait voir et vivre le rythme de l’urbanité. Aussi, tel un irréductible habité par un enthousiasme signifiant qu’il fait bon vivre, en 2009, il donna libre cours à l’acte fougueux de peindre qui, tel un baume, viendra apaiser sa difficulté d’être. La création venant ainsi donner contenance à sa vie. Ainsi est-il devenu un peintre gestuel et hautement coloré ; le rendu des toiles devenant une improvisation indissociable du mouvement libérateur voire du feu en soi.

Rassemblement, 48 x 36 po

Rassemblement, 48 x 36 po

Alors…

Il peint tout autant qu’il doute. Il a détruit plusieurs oeuvres formidables. Des toiles qui ne lui parlaient plus. L’homme est instinctif, anxieux, incertain. Pourtant, tout au long de ses oeuvres, nous retrouvons l’équilibre entre l’impulsion et la réflexion. Une tension entre les besoins de dire la liberté et la rigueur de la discipline de peindre.

Ce que Michel Soulières souhaite le plus : que le spectateur plonge tout entier dans sa peinture. Pour ce faire, il privilégie les grands formats. Ceux qui happent l’oeil et s’approprient la dimension entière de la personne. Ces larges canevas qui savent induire le coeur du spectateur d’un baume chaleureux, fébrile à l’idée d’une liberté de sens personnelle, renouvelée à chacun des regards portés.

Funny Series (1), 20 x 20 po

Funny Series (1), 20 x 20 po

Sur la toile, il applique plusieurs couches de peinture à l’huile qu’il préfère à l’acrylique trop maigre et superficielle. Puis dans un geste unique, il balafre la surface de lignes sinueuses. Presque brutal, Soulières réduit à néant symboliquement ce qui ne le servira pas. Le peintre saisira l’émotion sur le vif. Les balafres délimiteront son territoire investi par des « splash » d’huile colorée, progressant alors dans le champ de l’abstraction et de l’épuration sans référence aucune à l’objet reconnaissable. Soulières compose avec le hasard. Mieux, il sème le hasard sur le parcours de la toile à créer.

Folie, 12 x 12 po

Folie, 12 x 12 po

Atteindre un sens d’équilibre. Voici ce qui permettra au peintre de peaufiner tous les aspects de l’impact de ses toiles par des harmonies audacieuses et énergiques. Il sait faire l’inventaire des contrastes créant un maximum de tension optique. Parlons d’oeuvres rendues possibles que par les recherches en couleurs qui les ont précédées. Des oeuvres n’existent plus, l’homme détruisant chacune des toiles dont il ne ressent plus la « drive ». Ouf !!! Sauf que sous la diversité des tableaux, existent une unité d’expression, une même signature et une même richesse. Une création plus que formidable, unique et enivrante, donc. À voir absolument !


 Texte de Michel Bois

Michel Soulières est représenté par les Galeries Beauchamp à Québec et à Toronto.

Michel Soulières peint par passion. Sans trop savoir pourquoi, il lui faut combler ce besoin à la limite de la compulsion. Durant son sommeil, il rêve aux plaisirs de peindre…